Nobuyuki Osaki, Reparatur-Trace Trip,Time capsule
大﨑のぶゆき「Reparatur-Trace Trip,Time capsule」
January 10- February 7, 2015

Nobuyuki Osaki, Trace Trip,Time capsule (H.K.) #04
2014, installation view



YUKA TSURUNO GALLERY will present artist Nobuyuki Osaki's solo exhibition, "Reparatur-Trace Trip,Time capsule" from the 10th of January to the 7th of February 2015.

About the artist and artwork
Nobuyuki Osaki’s practice examines personal perceptions of reality, particularly the "uncertainty of reality", through a diverse range of mediums including drawing, installations, photos, and sculptures. In his most recent works, "The world" and "dimension wall", images (painted by the artist) on a digital screen slowly disintegrate over time. The process of dissolving an image is meant as a metaphor to our “perceived realities”-- our distorted perceptions. Much like paintings have exposed fragments of the artist's perceptive reality for centuries, Osaki explores our perceptions of realities in the 21st century through the exploration of the digital dimension. To "fast forward" and to "loop" are functions unique to digital works.Osaki's recent digital works gently question the extent to which our intricate relationship with digital technology in the 21st century distort our perceptions.

About the exhibition
Osaki will be presenting his latest works in the exhibition, “Trace Trip”, featuring works of moving images, drawings, paintings, and photos. The exhibition explores the idea of “tracing” memories and identities of people: the series compiles interviews and photo albums of friends, trips to their home towns, and information obtained online.
Based on the memories and records of a friend (H K), Osaki traveled to several sites in Japan in order to obtain information concerning the friend’s biographical stories. Discrepancies, distortions, and differences that result from memories; perceptive and material shifts of realities from the past to the present; delicate lines that tread fiction and realities; “Trace Trip” is Osaki’s reconstruction of an intimate biography.
Furthermore, interviews are deliberately omitted from the exhibition. By revealing only fragments of the story, viewers start projecting their personal experiences and understanding of their world onto the works, a “continuous fiction”.

Artist Profile
Osaki was born in 1975, Osaka, Japan, and received BFK in Print Making from Kyoto City University of Arts in 1998, and MFA from Graduate School of Kyoto City University of Arts in 2000.
He’s been featured in exhibitions such as “The 12th Japan Media Arts Festival” (The National Art Centre, Tokyo) in 2009, “Haut. Mythos und Medium” (Kunsthaus, Hamburg) in 2011, “New Phases in Contemporary Painting-- A Curator’s Message” (Hyogo Prefectural Museum of Art, Hyogo) in 2012, “Contemporary Art from Nagoya: The World seen from this Position” (Nagoya City Art Museum, Nagoya) in 2012, and “The Vision of Contemporary Art (VOCA) 2013” (honorable mention/ Ueno Mori Art Museum, Tokyo) in 2013, among others.

He is also scheduled to participate in a group show at the Museum of Contemporary Art Tokyo from 24th of January 24th to March 22nd, 2015, concurrently with our exhibition.

Exhibition overview
Nobuyuki Osaki
Exhibition dates: January 10 (Sat) - February 7 (Sat) 2015
Reception for the Artist: January 10 (Sat) 18:00-20:00
Opening hours: Tuesday - Saturday 11:00 - 19:00 (Closed on Sundays, Mondays and public holidays)

Works in Exhibition
 Installation View



YUKA TSURUNO GALLERYでは2015年1月10日(土)- 2月7日(土)まで、大﨑のぶゆきの個展「Reparatur-Trace Trip,Time capsule」を開催いたします。

大﨑のぶゆきは、自身を取り巻く世界や認識への興味から「リアリティの不確かさ」について表現することを探求し、様々な方法を用いて絵画、インスタレーション、写真、立体など展開してきました。近年発表された、絵画が溶け消失していく「The world」や壁紙のイメージが流れ出し色面で覆われていく「dimension wall」などの映像作品では、実際に描かれたイメージが消失する過程をメタファーに、絵画における虚構性や自身の社会に対するリアリティについて問いかけ、現代社会における私たちを取り巻く「不確かさ」の感覚を視覚化しています。また、エンドレスリピートで再生と解体を繰り返す映像は、世界のありかたと可能性についても想起させます。

本展では、映像、絵画、ドローイング、写真、それらに関連するモノなどから構成されるシリーズ「Trace Trip」の新作を発表いたします。2013年から京都やハンブルグで発表している「Trace Trip」のシリーズは、友人へのインタビューやアルバム写真などを元に、現地を訪れたり、webから情報やイメージを引用しつつ他者の記憶や過去を「トレース」する方法で制作されています。本展では、今回のモチーフとなった友人(H・K)の記憶や記録をめぐり、日本各地を訪れて取材を行いました。その過程で大﨑は、記憶のあいまいさや不確かさなどから生まれる齟齬や差異、過去から現在という時間軸の中で変化した現実などを発見し、友人の記憶や記録という個人史と実際の現実とのズレや変化を作家の視点で補完し、想像しながら再構築する新たな物語として提示しています。作品制作の上で基軸となったインタビューを開示せず、友人の記憶と作家の想像、また鑑賞者の記憶や経験から想像をめぐらすことで生成される多重に折り重なった物語である「フィクションの連続」を通して、大﨑は「この世界の在り方」について問いかけています。

1975年大阪生まれ。1998年京都市立芸術大学版画専攻卒業。2000年京都市立芸術大学大学院美術研究科絵画専攻(版画)修了。近年の主な展覧会に2009年「第12回文化庁メディア芸術祭」(国立新美術館、東京)、2011年「Haut. Mythos und Medium」(クンストハウス、ハンブルグ)、2012年「キュレーターからのメッセージ2012 現代絵画のいま」(兵庫県立美術館、兵庫)、「ポジション2012 この場所から見る世界」(名古屋市美術館、愛知)、2013年「VOCA展2013」(佳作賞/上野の森美術館、東京)など。また、本展会期中に東京都現代美術館で開催される「未見の星座 − つながり/発見のプラクティス−」(2015年1月24日〜3月22日)に参加いたします。

会期: 2015年1月10日(土) - 2月7日(土)
レセプションパーティー: 1月10日(土) 18:00-20:00
開廊時間: 火 - 土 11:00 - 19:00(日・月・祝日休廊)